神禾塬畔阔胸怀,常宁宫里可耕田
2017-11-17 | 作者:吴文茹  | 来源:丝路金融文学网

——参加中国作协会员深入学习贯彻习近平总书记文艺工作座谈会重要讲话陕西省培训班笔记

   滈河悠悠,千载西水东流去;虹销雨霁,青山斜阳一目收。这既是五天里常宁宫的天气情况,也是我学习时登高远望、思潮澎湃的心情写照。

   在学习中,我反复认真研读了习近平总书记《在文艺工作座谈会上的讲话》和《在中国文联十大、中国作协就打开幕式上的讲话》,对照《习近平总书记在文艺工作座谈会上的重要讲话学习读本》,深刻领会,受益匪浅。

   习近平总书记的讲话,不是一般意义上的领导讲话,工作报告,而是一部伟大的作品。大胸怀,大格调,大气度,彰显了信仰之美、崇高之美、传统之美,是正气浩然、大气磅礴、骨气铮铮的励志美文,发出令人欣悦和感动的崇高与庄严,闪烁出净化心灵、烛照前行的光辉,读来令人荡气回肠,醍醐灌顶。

   习近平总书记的讲话,海纳百川,博古通今,引经据典,知识渊博。讲话梳理了中国乃至世界文化的脉络,还梳理出了一张古今中外经典著作的名单。我一边仔细阅读,一边认真对照自身,明确了今后努力的方向和要求。

   一、创作是自己的中心任务,作品是自己的立身之本。

   没有作品,难以立身;没有佳作,无以成“家”。

   要静下心来,踏踏实实、精益求精创作。要志存高远,要有“望尽天涯路”的追求,耐得住“昨夜西风凋碧树”的清冷和“独上高楼”的寂寞。即便是“衣带渐宽”也“终不悔”,即便是“人憔悴”也心甘情愿,最后达到“众里寻他千百度”,“蓦然回首,那人却在灯火阑珊处”的领悟。

   这是一个渐进、渐悟、渐成的过程。要克服浮躁,有数量缺质量,快餐式消费,形式大于内容,只写一己之欢、杯水风波,等等具体问题。要克服浮躁,抵制急功近利、粗制滥造,用专注、敬业的精神,踏实努力,勤奋创作。

   二、拆除“心”的围墙,不仅要“身入”,更要“心入”、“情入”。

   闭门造车非诗句,只是征行自有诗。关在象牙塔里不会有持久的文艺灵感和创作激情。走进生活,贴近人民,是艺术创作的基本态度。以高于生活的标准提炼生活,是艺术创作的基本能力。走进生活深处,体悟生活本质,吃透生活底蕴,才能变成深刻的情节和动人的形象,激荡人心的作品。

   生活,不仅仅是自己的生活,更是广大人民群众的生活。不能以个人感受代替人民的感受。要虚心向人民学习、向生活学习,从中汲取营养,积累素材,不断进行美的发现和美的创造。即便是在最艰难的时候,也要“不甘模棱地活下去”,要“掏出自己的心,照亮前进的路”,勇敢坚定地前行。

   三、好的作品就应该像蓝天上的阳光,春季里的清风一样。

   夜阑卧听风吹雨,铁马冰河入梦来。这是住在滈水别居的真情实景。

   正如习近平总书记说,好的作品就应该像蓝天上的阳光,春季里的清风一样,能够启迪思想,温润心灵,陶冶人生,能够扫除颓废萎靡之风。

   中华美学讲求托物言志、寓情于理,讲求言简意核、凝神节制,讲求形神兼备、意境深远,强调知、情、意、行相统一。同时,因时而兴,乘势而变,随时代而行,与时代同频共振。作品重在审美体验和情感表达,在于贴近人心。追求真善美是文艺的永恒价值。要接住地气,增加底气,灌注生气,在文化的江河大海奔涌激荡中站稳脚跟。艺术的最高境界就是让人动心,让人们的灵魂经受洗礼,让人们发现自然之美,生活之美,心灵之美。茕茕孑立,喃喃自语,似无根的浮萍,无病的呻吟,无魂的驱壳,终将落伍并被时代淘汰。

   四、典型人物所达到的高度,就是文艺作品的高度。

   一个作家,要有视野广度,精神力度,思想深度,才能有作品高度。

   歌德说过:如果想写出雄伟的风格,首先就要有雄伟的人格。作品要反映生活的本质、提炼生活蕴含的真善美,给人以审美的享受、思想的启迪、心灵的震撼。只有用博大的胸怀去拥抱时代,深邃的目光去观察现实,真诚的热情去体验生活,艺术的灵感去捕捉人间的美,才能够创作出伟大的作品。

   作家要在阴影中看取光明,不做徘徊边缘的观望者、讥馋社会的抱怨者、无病呻吟的悲观者,不能沉溺于鲁迅所批评的“不免咀嚼着身边的小小的悲欢,而且就看这悲欢为全世界”。要用有筋骨、有道德、有温度的作品,鼓舞人们在黑暗面前不气馁、在困难面前不低头,用理性之光、正义之光、善良之光照亮生活。

   要把提高作品的精神高度、文化内涵、艺术价值作为追求,让目光再广大一些,再深远一些,向着人类最先进的方向注目,向着人类精神世界的最深处探寻,同时直面当下中国人民的生活现实,创造出丰富多彩的中国故事、中国形象、中国旋律,为世界贡献特殊的声响和色彩,展现特殊的诗情意境。

  五、文艺要塑造人心,创作者首先要塑造自己。

   德不优者不能怀远,才不大者不能博见。养德和修艺是分不开的。只要有深厚的文化修养,高尚的人格魅力,才能写出文质兼美的作品。要笃定恒心,深学、深看、深思。耐得住寂寞,稳得住心神,不为一时之利而动摇,不为一时之誉而急躁。要潜心深入生活,专心投入创作,端正创作思想,强化精品意识。

   在创作上用心,下苦功夫琢磨作品。要像“吟安一个字,捻断数茎须”、“两句三年得,一吟双泪流”般的精雕细琢;要以“板凳要做十年冷,文章不写半句空”的艺术定力;要有“为人性僻耽佳句,语不惊人死不休”的执着追求。

   六、艺术给我们插上翅膀,把我们带到很远很远的地方。

   蒋巍老师在讲课中,带领我们从文学的根据地出发,一路追问:我们是谁?我们在哪里?我们从哪里来?我们到哪里去?最终回到了文学的根据地。

   这是一次文学之旅。一路走来,我知道,我就是我自己。作者,一生就是在写自己。文学就是人学,也就是作家自己的文学和人学,导向就是作家的良知。写作品就是写自己。伟大的作品,就是伟大的自己。所以要神圣地对待文学,心怀敬畏,心怀虔诚,像珍爱自己的羽毛一样珍爱“作家”这个名号。

   这是一次心灵之旅。心向阳光敞开,所有的忧愁就是没有忧愁。站在终南之阴,滈水之阳,神禾塬畔,长安畿壤,玉树临风,胸荡尘濯。我们铺开一张白纸,书写人文与自然一色、历史与未来一览的宏伟蓝图,从此把世界装订成册。

   这是一次升华之旅。我们不再企图让自己变成思想家、哲学家,故作深刻和非凡。作为作家,应该深入碎片化生活的缝隙之处,关注文学,关注人物,找故事,找情感,勇于创新,迎接挑战,发现并表达那些隐秘的崇高和明亮。

   七、常宁宫外皇甫村,当年柳青在窑洞写《创业史》的地方。

   终南阴岭秀,滈水千里明。

   学习期间,我在观看纪录片《柳青在皇甫》时,一次次湿了眼睛,心灵受到极大震撼;在柳青墓前鞠躬祭拜,敬仰之心油然而生。樊川沃野,锦绣华章。柳青先生为了深入农民生活,辞职定居在皇甫村蹲点14年,集中精力创作《创业史》。站在柳青墓园所在的皇甫塬上,我仿佛看到,身穿对门襟上衣、手拿长杆旱烟袋、圆圆的脸上戴着眼镜的柳青先生,笑容可掬地向我们走来……

   学习归来,“柳青精神”,成为我在文学之路上继续前行的精神动力和力量源泉。通过学习,给自己充电、鼓劲,为自己加油、激励。百年风云,欣逢盛世,焕发创业的生机。我们要摆脱认知的局限和现实的束缚,跳出个人际遇的小格局,站在更高的基点,更清醒地审视自己,重新整装,再次上路。

   培训开始的时候,长廊设宴雨霖铃。结束时,短亭饯行蓝空晴。穷崖瞩望,心旌神往,依依惜别之际,留下一首《秋雨方艾有怀》作为纪念:

   雨后霓虹有若无,陌风扬柳影相扶。

   斜阳覆水波千叠,飞雀入林锦万株。

   竹韵犹存秋已老,山花余尚客何孤?

   常将去路当来路,人在故乡梦不殊。

(2017年9月25日—29日学习笔记)

【作者简介】


吴文茹(本名吴群英),生于新疆伊犁,现居陕西西安。陕西作家协会会员,中国金融作协副秘书长,陕西金融作协副主席,《中国金融文学》编辑,鲁迅文学院第31届高研班学员。曾为《大众收藏》《收藏》等报刊杂志撰写专栏文章;多次在《星星》《延河》《伊犁日报》《金融时报》《陕西文学界》《三秦都市报》《丝路金融文学》等刊物发表诗歌、散文、小说、杂文、评论等百余篇;著有《雪域星生》《山流水》《我愿是雪花》《太白》《雪又白》等五部文学作品集计180余万字。2015年,诗作《瓷,翻开》入选《中华文学》,并获2015年度诗人奖等;诗作《夜很深》入选《中国诗选》;诗作《一种孤独的颜色叫红》《诗的信徒》等入选《诗网络作品精选》;2016年,诗作《早晨,是石头开花的时候了》入选《中国当代诗人名录》等。2017年被中国金融作家协会评为“德艺双馨”会员。

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