人常说：文如其人。而书法又何尝不是如此。

初识农行宋君翔，不仅缘于他的文品，更缘于他的人品。那时，那是他还是年轻小伙子，在陕西日报政法部从事新闻写作，不太爱说话，很勤快，我们一块相处了三年时间，之后他转业到农行工作。军人出身的宋君翔正直诚实，勤奋努力，已先后在《陕西日报》、《解放军报》、《延河》、《星星》、《中国城乡金融报》、《金融时报》等报章杂志发表诗歌、散文、随笔、时评、报告文学等文学作品。之后，他调入市农行从事宣传工作。30多年过去了，他不但出版有诗集《眼望家园》、散文集《热土情缘》、报告文学集《西部人》、经济类专著《点击金融》等，还在书法领域有所建树。一年内在全国金融系统书法大赛取得三项大奖，成为农行响当当“一支笔”。如今，他还被中国金融书法家协会吸收为会员，被中国金融作家协会吸收为会员。

他学习书法，与做人一样，踏踏实实，一丝不苟。长时间地文学滋养，让他厚积薄发，在取舍中入古如法，在钟情的汉碑和魏碑中找到经典的深度。在夜深人静的时候，物我两忘、心手双畅，在魏晋风度中优游，书写着属于自己的精神家园。已知不惑之年的宋君翔，靠着夏练三伏，冬练三九的精神和悟性，默默坚守着自己的梦想与追求。

古人曰“相时而动，或知其情;从心所欲，鲜悟其理。盖欲正而不欲邪，欲熟而不欲生，人之恒心也。规矩未能精谙，心手尚在矜疑，将志帅而气不充，意先而笔不到矣。”这个道理的存在让宋君翔领悟和深思数十年探索着。

在他的书法作品中，能品味出一个人的人品、学识、审美情趣及思想境界。30多年来，在大量伏案撰写金融公文以及金融文化宣传工作之余，宋君翔下班之后，就一门心思游弋在书法王国，习字悟道。他用笔、墨、纸，抒写着对人生的体悟；他用点、线、面，表达着对世界的观照。

“书法没有捷径可走，更不是一朝一夕的事。想进入艺术这个道儿，就要下特苦的功夫。”这是宋君翔的体悟。他是这么说的，也是这么做的。

书法人都常讲书法的字内、字外功夫，但要达到什么程度，理解到什么地步，难以用等式去衡量。字内功夫当然是临书写字问题，学习书法扎实的基本功是必不可少，真、草、隶、篆创作，没有踏踏实实，一丝不苟的临书过程，创作出的作品是经不起推敲的。如果不注意基础学习，不注“法”的培养，“开弓就打”创作，谓之“自体”，那恐怕就是俗话说的没等会走就想跑了，这必然导致创作出的作品纰漏百出，雅俗本末倒置。因此研习书法无论从楷、隶、篆哪体入手，都必须遵从认真摩帖、临帖、背帖到出帖这一过程，否则必事半功倍。

宋君翔以楷书入门，遵照长辈的教诲，临摹书法家经典作品不间断。参军之后，继续学习王羲之、王献之等古代书家风格。抱着书帖一有空闲时间就反复钻究，心摹手追。以每日写百字的刻苦精神，寒暑不辍。坐则以指画几，行则以指画空，卧则以指画被，如痴如醉。不惑之年后，更加勤奋，可谓“闻鸡起舞”。

忆起往昔习书岁月，宋君翔并无苦涩之感，满满的都是乐趣。那是一种为志趣为向往倾尽全力的幸福感。即使如今经济条件已好，宋君翔依然生活素朴。为了学习书法，他从不吝惜买书买纸，曾有一次就花费了三四千多元。

他深知，在艺术求索的道路上，量与质的辩证关系。如今，在书法界已有名气的宋君翔，却愈加勤奋。“他就是为书法而生，为书法而活”，如此评价宋君翔，道出了他“能为书法而拼命”的本真状态。观看宋君翔写字，是一种美好的艺术享受。他的运笔开腕控笔，不滞不涩，一气呵成。他的用笔，苍劲有力，遒劲中蕴温雅，沉着中寓飘逸。他的笔下，流动着阳刚之美，洋溢着雄浑之风。宋君翔说，“开腕”和节奏的把握好坏不仅取决于个性化书风的选择和形成，而且还于其性格息息相关。

所谓“开腕”是指“手腕来回转动自如，不能僵硬”，“开腕”不是做作的动作，其主要目的在于调锋。解决不了“开腕”问题，用笔用不好，字的力度和跳跃性就会很差。这和弹琴是一样的道理，手臂僵硬的人，音乐的起伏、节奏感会很差。

而节奏上的变化，主要是用墨问题。因为速度改变，就出现一种“飞白”的关系。要正确用墨，就要对“什么时间墨等人、什么时间人等墨”，了然于胸。

对于“开腕”和“节奏”的领悟和把控，得益于宋君翔的乐器实践和深厚的音乐素养。“音乐的节奏是时间差的问题，而书法的节奏，决定书法的轻重缓急，起伏、精神。行草主要靠神韵，而神韵则靠节奏体现。”在学书过程中，他不断深知汉碑资源的丰富性和取法多元性，用笔墨实践坚实自己书学追求，选准定为后就会全身心投入，并在学习过程夯实自己信念，有主见，不固执，善吸纳，不盲从，步步为营，研习深入。

宋君翔是一名军人，也是一名参加老山前线走下来的战地记者，有着为人刚正，性格直率，有着多种丰富人生经历，让他喜欢书法家颜真卿的书风，欣赏书法家米芾字的潇洒，大度豪爽的张旭书气，以“律己、沉默、内敛，不知足、不张扬、不外露、不标榜，”则是熟悉宋君翔的朋友对其的评价，这种精神气质融进他的书法中“刚劲质朴、透逸雄浑”气韵的精神基因所在。

“字除了要写的有骨气，线条美，更要"拙中带美，美中有拙"。画要熟中熟，出神入化，信手拈来。而书要熟中拙。”如老子所言“大智若愚，大巧若拙”，“大拙至美”也是一种至高的审美境界。宋君翔坦承，自己的书法“还不够拙”。为此，他在不断自我扬弃。

在宋君翔的书道求索中，难得的“自知”和“自弃”。他认为，书法无法穷尽，要不断修正自己。每天晚上读帖，对照自己，常觉“今是而昨非”。不满意的字，他自己毁掉。带着作品请教获奖老师，面对批得无地自容他在脑海深处记住自己不足，下势注重增强字的厚重和拙气下功夫。快五十岁人时，重新审视自己，又从零开始。他说：“我的书法学习，耗尽了我以往生命的大部分时间，但在艺术进取中循规蹈矩，孜孜以求，享受着快乐和活力。古人云“诗为书之魂”，“文为书之基”。在日积月累中，宋君翔养成了从文化底蕴中吸取修养，他写过小说，散文，发表多首诗歌在全国屡屡获奖，出版过小说，散文，诗歌集很有份量。长期办公室文案经历和阅历，孕育他厚势的文化底蕴，多方面、多层次的艺术修养，滋养着他的书法艺术生命延续，壮大着他的书法艺术成长。所以，他还是依然刻苦认真追摹读写，尤其从一丝不苟临帖始，吸收碑帖营养，不断丰富创作技巧和驾驭能力。

对于临帖，他没有少吃苦，对于古人讲的读帖、对临、背临、意临、钩临等概念，不知琢磨多少遍，翻阅了多少书籍，用心观察大家书写的笔法、结体、墨色和章法等。当夜深人静时，也是他实临书法黄金时段，宣纸笔墨伴随他走过多少个日日夜夜，多少个春夏秋冬。“手追”原帖，反复求其形似，在反复临写中达到心手相应，让习得的风格和气息储存在潜意识中。长时间地实临，求其变化，找自己与古人的契合点，以达到心、眼、手以及笔、墨、纸的完美配合，这个过程便是迸发创作火花的最初源泉。也使他的书法技法得以丰富和升华。

孙过庭的“五乖五合”之说，即创作心态、环境和工具对创作效果的好坏有着直接的影响。的确，“吾书意造本无法”，在一种“有意与无意”的心态下书写，不刻意为之，往往会写出“无意于佳乃佳”的得意之作。多年来先后在全国农行“农行美言佳句”书法篆刻作品大赛中获得一等奖；以及我省首届陕西省职工书画展中等获得入展以及三等奖，在全国金融系统书法“临创和美言佳句”大赛中获得年度双奖。他的书法作品和论文先后在《当代金融家》、《农村金融时报》、《中国经济网》、《中国城乡金融报》、《经济与金融》、《陕西广播电视报》、《书法报》等报纸刊发。

能吃苦是宋君翔的优点，他正是靠着这一精神苦研书法，尝试着在反复的临摹和思考中激发出亮点，在不断的肯定与否定之中认可自我，力争写出基于传统，又符合当代审美趣味的书作来，更好服务社会和广大群众。

(作者系资深高级记者，陕西日报副总编、三秦都市报总编)

宋君翔书法艺术欣赏